57.49亿收官！成2019年以来最低！为何2026年春节档“场次新高，票房新低”？

花花

2026年的春节档以最长9天的姿态拉开序幕，以57.49亿的最终成绩收官，虽然总场次创历史新高，达到了435.08万场，然而这个总票房，却是自2019年的58.4亿以来最差的，意味着单银幕产出效率大幅降低。

今年的春节档电影种类可谓相当多元化，武侠、科幻、国安、赛车、动画、合家欢、港式贺岁片可谓应有尽有，但最终却是《飞驰人生3》独占鳌头，其他电影却是至今都还没有一部过10亿，即便抛开逆天的2025年春节档不提，对比起往年（如24年4部超10亿、23年2部超20亿），这个票房成绩也是令人唏嘘不已。

翻看今年春节档的数据，从预售阶段起观众就出现了强烈的观望态度，数据远不如去年，大年初一首日就只有《飞驰人生3》、《熊出没》的上座率超过了40%，而其他电影除了《熊出没》，全部出现了倒挂的现象（即票房占比低于排片占比），而12.78亿这个首日票房也是2020年以来最低的，整体来说并没有形成竞争的格局。

为什么会出现场次最高，票房新低的问题？

小娱认为，无法回避的一点就是内容质量滑坡。

《飞驰人生3》虽然一骑绝尘，然而内容和套路上对比起前作并没有大的突破， 多数的讨论还是围绕取景地的景色，比赛的刺激场景，却缺少关于电影内剧情和台词的讨论，缺乏令人印象深刻的文化传播点，韩寒确实是优秀的电影经理，然而也注定了这个系列的电影质量有下限的保证，而上限也有限；

《惊蛰无声》首日拿着26.1%的排片，却只贡献了18.6%票房占比，从导演到演员阵容不可谓不豪华，然而却因为剧情太差而被大量吐槽，最后更出现日票房被《镖人》后来居上的情况；

《镖人》的阵容可谓是武侠迷们翘首以盼的，打戏也确实收获了不少的好评，然而文戏却难逃被吐槽的命运，偏科的尴尬导致口碑也受到了一定的影响，进而影响票房的进一步发酵；

《星河入梦》的问题，小娱之前已经分析过，详情可以回顾《夜王》日票房力压《星河入梦》！都是尝试精准化细分吸引受众，为何《夜王》仅靠两广地区实现票房逆袭？《星河入梦》却未如理想？总的来说，就是由于定位与春节档严重错位，上映宣发等策略出现问题导致最终票房惨淡；

《熊出没》则成了唯一的安全牌，虽然没有突破上限，却也守住了过往的基本盘，但无功无过，没有惊艳的地方，也突破不了固有圈层；

《夜王》年初四才加入战局，由于题材及文化差异的限制，上限也注定了不会突破天花板。

除了内容，宣发的失灵，也是这次票房新低的原因之一。如今的观众，更加回归于理性，他们渐渐不相信营销号，各大平台通稿上的卖力吹嘘，而是更相信线下口口相传的口碑，年初二的单日票房从12亿跳水到8亿，正是口碑没守住的直接后果：

其实小娱大胆认为，观众这种趋于保守理性的观影概念改变，未尝不是一种对电影行业的变相鞭策，是时候回归到内容质量为王了。

电影的花销并不是只有一张电影票这么简单，不是人人身边都有电影院，而如果是追求视听效果的，可能还得跑去更远的地方才能有更好的电影院，而一场电影看完至少要一个多小时，总不免会要买点零食饮料，如果遇到如《阿凡达3》这种时长的大片，看完恐怕出了电影院也得找个馆子吃个饭了，因此过往商场青睐电影院入驻就是这样——靠着电影院带动商场内的店铺的消费增长，形成互惠互利的格局，然而在当下，电影的内容质量吸引不到观众，票价和电影院卖的爆米花却越来越贵，那么就会造成消费惯性被打破，看不看似乎也就那回事的话，对电影行业来说也是个危险的信号。

更何况近年，娱乐方式愈发多元化，尤其是春节，各地文旅可谓使出了浑身解数来吸引游客，当可替代的娱乐方式越来越多，看电影并不是唯一选择时，票房承压是必然的。

而这些年春节档的普遍趋势是：“黑马”诞生的概率越来越低，档期结局往往在第一天便已注定。虽然也有《镖人》这样逆袭排名的，然而由于各种原因，这部电影也错过了最佳发酵时机，由于头部集中度的进一步加剧，近年来越来越多本不该来春节档的电影试图进场分一杯羹，最后却惨淡收场，或许业内该思考的是，不以档期为唯一的灵丹妙药，而是针对电影类型进行针对性的档期投放，或许会更有意想不到的效果。而在头部大片垄断排片的背景下，中小成本影片需要寻找新的生存逻辑，《夜王》的限定上映到全国上映的路径，或许也是一种新启示。

2018年的票房飞跃有赖于银幕数量的增加，2025年尽管不少老牌电影院黯然结业，却也有不少电影院迎来华丽升级，改善硬件设施，当硬件设施越来越好，票房却跌回2019年以来最差，不是观众不看电影了，是没有值得观众看的电影。当内容质量无法匹配硬件升级，再多的银幕，再好的硬件也只是摆设。

当然，我们也不是看不到希望，例如《镖人》的逆跌，《夜王》在两广限定上映期间33.1%的上座率，证明观众并未离场，他们只是在等待值得花钱的作品。

26年的春节档，或许给我们留下了深刻的启示，当观众不再为阵容买单、不再为营销买单、甚至不再为情怀买单，唯一能打动观众的，只有内容本身。

不要怪观众习惯改变，不要抱怨观众不懂欣赏，在抱怨前，业内是否有思考过，拿出来的作品，是观众想看的吗？观众需要的是被尊重，而不是被教育。经历了多年的“营销轰炸”和“口碑炸裂”，如今的观众已经高度理性。他们不再轻易被“催泪”“燃爆”等营销话术打动，而是更相信身边人的真实反馈。

明年春节档的厮杀，恐怕仍旧激烈，但是否能点燃观众的观影热情，仍有待观察，但在此之前，行业需要回答一个更根本的问题：当观众的消费惯性被打破，信任被透支，下一个爆款何时到来？还需要几个爆款才能阻止寒冬的继续蔓延？